Batatinha

WalkCicle

2007-10-06T11:21:00.000-07:00

Depois de muito trabalho, ele estah andando, desanimado... COITADO!!

Parte teórica

2007-09-24T11:41:00.000-07:00

Entre os dias 25 e 27 de setembro, haverá as pré-bancas na pós. Para tanto, revi a quantidade de material que eu tinha disponível, e parti para a parte teórica. Apesar de ser um trabalho acadêmico, a diagramação do texto foi feita de maneira um pouco mais solta. Todas as imagens saem do XSI, print screen, etc.. Isso toma muito tempo! Mas já conseguir adiantar a metade, quase acabando a parte de modelagem. Agora não tem muita saída, é escrever sem parar até acabar!

iLuminando

2007-09-20T12:53:00.001-07:00

Bem, agora comecei a fase de iluminação.
Essa parte é bem dificil. Delicada talvez seja a melhor palavra.
Tenho que calcular o ideal X a minha realidade... máquina, tempo, etc..
Na primeira parte do filme, onde o personagem está no quarto, pretendo iluminá-lo de maneira a entendermos que apesar de estar de dia, ele está desanimado, dentro do seu quarto, apenas com o computador e o abajur ligados. Para isso tenho que ter indícios do dia, provavelmente pela janela. Essa luz não pode ser forte o suficiente a ofuscar as outras duas(abajur e computador), que darão o ar nostálgico à cena. Para tanto pretendo aplicar a um spot, um mapa. Esse mapa fará ele iluminar apenas oque seria a luz de uma janela. A cortina cuida do resto. tanto o computador, quanto o abajur serão iluminados com points. A diferença é que a tela do computador foi representada por uma série de points dispersos, e o abajur, por apenas um, mas com um área light aplicado à ele.
Seguem algumas imagens do processo de trabalho.

Olha o Batatinha aí!

2007-09-20T12:48:00.000-07:00

Esse é o Batatinha, já modelado, texturizado, Rigado, enfim, prontinho pra começar a dar voltas por aí!!!

Um carrinho p animar a rua

2007-08-29T14:13:00.000-07:00

Bem, aí vai um carrinho que vai animar a rua, passar de lá p cá e estar estacionado...
tem a dianteira e a traseira com designs um pouco diferente, pq teremos uma tomanda onde o batatinha passará no meio de dois carros, assim, apenas com um carro temos esse problema resolvido :D

Cena Golias, memória David

2007-08-29T12:53:00.000-07:00

Bem, a medida que eu ia trabalhando na cena, foi ficando pior e pior de se trabalhar! Muito pesada, gastava-se bons minutos apenas para salvá-la. Isso é muita coisa, até porque salvo a cena a cada 10/15 minutos, visto que o nosso querido XSI fecha muitas vezes sem deixar rastros ou ainda ter dó de você ou do seu inestimável trabalho!
Dessa parte em diante, não tive muita escolha, selecionei a cena inteira e frezzei-a(meu deus, que braZileirada, sem o "a" mesmo, na palavra!). Melhorou um pouco o trabalho e a velocidade de trabalhar, mas para salvar, sinceramente não. Bom, bola pra frente e vamos dando o gás final nos prédios, calçadas, sarjetas, asfalto, postes, fios, etc..
Estou usando alguns artifícios para deixar a cena um pouco mais leve, pelo menos para se trabalhar, confesso que estou com bastante medo da cena final, para render e tudo mais... Um desses truquinhos, que num tem nada de truque é dividir a cena, os objetos nos layers. Isso facilita a vida da memória de vídeo quando desligamos os layers que não nos interessa. Ainda mais que a minha tem quase três anos de vida, e portanto não tem memória dedicada :(
Outra lance bem interessante, é usar os references models. Isso aplica-se mais a coisas um pouco mais complicadas, por exemplo as árvores, ou um carro, etc. Vc tem esses elementos já como models, ok! a questao é que qnd vc vai animar ou ainda modelar uma composição que vc precisa saber ue auilo está ali, mas não precisa vê-lo com detalhes, vc pode mudar o modo como ele é apresentado, com wireframe por exemplo, mas também pode fazer o seguinte. Abra o arquivo do modelo em questao, o carro por exemplo. Modele um objeto bem mais simplificado que o carro mas com as mesmas características, rodinhas, a altura do cão, etc... Exporte esse objeto como um modelo também. Na cena principal, importe o modelo principal como referenced model. No explorer, de duplo clique no icone do referecend, e ali vc pode trocar esse por outro referenced.. ouseja, vc trabalha sempre com o de lowPoly, na hora que interessa, vc troca o lowPoly pelo hiPoly e ok! vc trabalhou com um cena super leve!!!

Bem, mesmo com essas tractanas, a cena é pesada e sempre leva um tempo pra salvar e trabalhar, agora é objetivismo e trabalho, mais ainda do que já tinha.

Na pratica, oque isso muda??

2007-08-29T12:32:00.000-07:00

Bem, na prática, tinhamos poucas mudanças, mas não insignificantes. Grande parte da modelagem foi feita até a altura da cintura de uma pessoa mais ou menos, era oque conseguiríamos ver com a câmera subjetiva, e agora, com essa nova câmera, o quanto veríamos??? Não sei, só com outro block pra ver isso. Pra ter esse block, não foi difícil. Como já tinhamos as animações, agora era só render com as alterações na câmera... Bem, o que veríamos é o dobro de antes, na altura do ombro de uma pessoa, mais uma área de scap, bem, é a altura de uma pessoa, isso é bastante, contando que são três quadras de modelagem! Ok, a diferença foi significativa e, tendo em vista os prazos, precisei pensar de maneira um pouco mais pratica. Olhei novamente o cenário que eu tinha e revi tudo oque estava modelando, como poderia subir essas paredes rápido, sem grande trabalho e que no final isso não ficasse visível. Bom, o jeito foi colocar a mão na massa sem perder tempo!

Mudança de Planos !

2007-08-29T12:22:00.000-07:00

Depois de ter o resultado da bolck em mãos, deu pra perceber algumas coisas, entre elas é que a gente teria uma narrativa um pouco cansativa. A câmera subjetiva se tornaria um pouco desconvortável ao longo do filme. Por um lado, com a subjetiva, ganhava-se em idéia, vende-se melhor a empresa, mas perderíamos muito mais estéticamente, comprometendo, quem sabe, a própria idéia... A saída era pensar em uma maneira de mostrar isso, sem perder o impacto da virada da câmera no final do filme. Na orientação, com o Cadaval, cheguei à um enquadramento que achamos fazer bem o papel da subjetiva, não comprometendo esteticamente o filme. ProntO! Tinhamos um destino fechado, só diferente do inicial... mas, oque isso muda?

duas imagens

2007-07-25T09:29:00.000-07:00

Opa lá vão duas imagens, uma de uma árvore que vai ter na rua, e outra do minduim, o dog que o batatinha vai cruzar na rua... Só agora estou começando a trabalhar com render, e testes, por isso num tinha postado nada, devagar vai indo.. Além disso, meu tempo tah ficando corrido pq pintaram alguns freelas meio urgentes, aí já viu né?
Abs

Block pronto: Modelando os Cenarios

2007-07-23T10:55:00.000-07:00

Depois do block feito, apresentado e provado, o próximo passo é a modelgem dos cenários.
O que se pôde perceber com o block, é que teremos muito mais campo de cenário que os filmes feitos em câmera digital. Na câmera temos praticamente apenas o chão, e pouco de muro/prédios/casas, enfim, oque está pra cima do chão. Para o filme acho mais interessante que se tenha um pouco mais de informação, portões, muros, escadas, etc...
A modelagem tem que ser refinada para que se tenha uma qualidade alta. Já pensando na próxima fase, a dos shaders, dependendo do material, uso outro objeto, divido no número de partes igual ao número de diferentes materias, prefiro isso a utilizar clusters. É mais seguro, e se tem pouco diferença de tempo na hora de produzir.
Antes de sair modelando um montes de prédios, ou qualquer edificação, que é sempre mais complexa, fiz uma relação de tudo que se pode ter na rua para agregar no visual do filme, sendo mais rápido. Nessa parte, as filmes feitos em câmera ajudaram muito. Algo que realmente vai fazer a diferença são os materiais, e shaders que serão utilizados nas calçadas e todas as ruas e chãos. Acredito que em uma semana esta parte já estará modelada e já terei começado a texturizar tudo.
Tive o cuidado de ao final de cada modelagem de, quando necessário, abrir a malha do objeto para acelerar o processo lá na frente!

Um pouco mais de certeza !

2007-07-06T13:43:00.001-07:00

Para poder ficar um pouco mais seguro, eu vou filmar alguns minutos numa vista que a câmera do filme propõe. Com isso vou perceber como posso deixá-la mais interessante, enfim, poder dimensionar o que terá de ser feito, além de depois, acertar a câmera exatamente como funciona os nossos olhos.

Proximo passo, Story board ou block?

2007-07-06T13:16:00.000-07:00

Com o roteiro em mãos e já aprovado pelo cliente, tenho que pensar em como continuar com o bom andamento do trabalho. A sequência natural seria desenvolver um Story board para poder nortear a modelagem dos cenários, além de pensar na cromia dos shaders que posteriormente serão usados na fase de materiais, etc. A questão é que eu já tenho o personagem desenvolvido em 3D, facilitando a visualização da filme final com um block (animação tosca, com o cenário representado por cubos, ou esferas, etc. Serve para resolvermos as questões de tempo, câmera, etc.). Além disso, a câmera a ser usada não é nem um pouco usual, o que me deixou um pouco receoso. Também tem a questão de que o tempo disponível para desenvolver o filme não é muito grande, com o block, temos muito claro o mínimo necessário a modelar uma parte de uma cidade, poupando muito tempo que, depois na fase de render, perceberíamos que teria sido em vão.
Com o personagem já desenvolvido e funcionando ficou mais fácil fazer o block. O cenário foi um monte de geometrias bem simples, representativas apenas. Importando o modelo anteriormente criado, animei a primeira parte, em que ele estará no quarto com um pouco mais de detalhes, o restante apenas um looping nos braços e pernas e depois um constrain num path para que ele andasse. Valhe lembrar que, ao importar o modelo, é claro que tive alguns bugs, mas nada que a soma de DELETE e File>Import>Model não resolvesse.
A primeira parte foi feita com um pouco mais de detalhes porque, a câmera que o roteiro propõe vai excluir muita coisa, portanto coloquei um pouco mais de informação nessa fase para poder ter a real noção do quanto seria perdido de trabalho.
O render dessas cenas foram feitos em 300 px pela proporção, com cálculos bem baixos. O resultado que espero, por hora, não tem nada a ver a com a estética, e sim com a câmera.

Roteiro

2007-07-06T13:13:00.000-07:00

O roteiro do filme foi desenvolvido por Erick Stossel, hoje trabalhando como redator da agência de publicidade e propaganda 141, do grupo mundial WPP.

Cliente: CSI/Garutti
Produto: Intercâmbio
Peça: Animação 60’’
Título: Cabeça baixa

Imagem subjetiva do personagem. Ele só olha para baixo, como só olhasse para o seu próprio umbigo, e na animação só vê o chão. Ele caminha e vemos calçada. O expectador percebe que ele entra em ambientes diferentes, mas vemos chãos diferentes: carpete, azulejo, tábua corrida, asfalto... De repente o olhar do personagem se depara com uma poça d’água. Na poça, ele vê o reflexo de um avião que sobrevoa o local. Nesse momento, ele levanta a cabeça e de frente e olha o avião indo embora. Corta para uma cena da parte externa do avião, enquadrando a janela em que o personagem estará sentado. Abre um pouco e vemos, na janela/assento de trás, o cachorrinho indo também viajar com ele. Abre mais um pouco e avião sai de cena.

Entra um lettering:

Discover a new way to see life.
Study in Florida.

Com o logo centralizado no meio da página, assina e o personagem, já com a mochila , entra correndo e interage com o logo.

RIG

2007-06-21T11:03:00.000-07:00

O rig do personagem foi feito do zero. Partindo de cadeias de ossos bidimensionais, a estrutura de controle do modelo foi desenvolvida. Depois de passados os primeiros passos do rig, passei a definir os pesos dos ossos sobre cada ponto da malha. Quando comecei a testar isso, percebi que para o movimento que eu queria me faltava malha.
Apesar de ter a malha final como o resulto de um weld de duas metades de corpo e não ter freezado ainda, quando adicionava malha pela base, ou seja, pela metade do corpo inicial, o resultado não era o esperado. Para conseguir adicionar a malha de uma maneira que eu controlasse mais, adicionei direto na malha resultado.
Os pontos resultantes têm um pouco de peso de cada osso do esqueleto, é preciso ajeitá-los um a um. Depois disso feito, a malha passou a responder melhor aos movimentos do esqueleto.
Para o pé, escolhi trabalhar com o inverse foot apresentado à nós pelo Cadaval. Baseado em nulos controlando os bones do pé, o inverse foot dá uma liberdade bem interessante para trabalhar com os pés. Na hora da animação, esses controles serão animado por parametros.
Os controles da coluna do personagem foram feitos um em cada bone, uma vez que a animação aí é por FK. Somei aí um controle para os ombros, independente do último osso da coluna, assim, na hora da animação, os movimentos da parte do tronco ele fica mais livre, e na hora de um Follow Trough ou uma Antecipação esse controle ajuda bastante.
A mão do personagem foi desenvolvida para um personagem de cartoon. Seus dedos tem apenas uma dobra. Tudo será animado por parametros, para isso, tudo teve de ser linkado.

Modelando

2007-06-17T13:42:00.000-07:00

A modelagem foi desenvolvida por Poly-by-poly, ou seja, partindo de um poligono vamos duplicando-o e chegando à forma desejada. O foco desse modelagem, era desenvolver o personagem com o menor número de polígonos possível, um modelo LowPoly. Para isso, parti de algo bem simplificado e fui adicionando polígonos até que a aparência do personagem estivesse agradável.

Organizando

2007-06-13T18:42:00.001-07:00

Bem, o primeiro passo para que o trabalho saia conforme o esperado é organizá-lo no tempo e no espaço. Resumi tudo o que eu tinha que fazer em um cronograma, de hoje até a data de entrega. Dividi por tópicos, e as tarefas distribuí nas semanas. Ao todo serão 15 semanas de trabalho.

Relevei que em julho temos férias no curso e portanto não teremos orientações. Deixei a parte de animação para esse período, prefiro ter um rig redondo definido junto com o orientador, que quebrar a cabeça sozinho em algo que não tenho nenhuma experiência.

Esse cronograma coloquei no excel, e é dinâmico. Com links entre células, arquivos e URL's, ele ficou bem completo e acredito que me ajude bastante no WorkFlow do projeto.

Cliente

2007-06-13T08:11:00.000-07:00

A Choice é uma empresa de intercâmbio, sediada em Orlando, Flórida. O seu principal produto é trazer estudantes de todas as partes do mundo para Orlando, com estágios de trabalho já garantidos.

O briefing para esse filme é posicionar o perfil da empresa, frente seus clientes. Entre outros, agências de turismo de várias partes do mundo que vendem aos clientes finais os pacotes oferecidos pela Choice.

O diferencial da Choice é ter um cuidado especial com cada estudante que chega em Orlando. Diferentemente das suas concorrentes, a Choice os acompanha nas primeiras semanas em solo americado, oferece assistência em caso de doenças levando-os ao médico, orienta sobre os tranportes e infra-estrutura que a cidade dispõe, etc.

Frente a essas infomações, a saída encontrada para uma linha direta de comunicação com seus clientes, foi o desenvolvimento de um personagem que tivesse todas as características que a empresa possui, a fim de estreitar a comunicação da empresa com seus clientes.

Depois de apresentado o personagem foi encorporado também nas campanhas impressas.

Os roughts do personagem a seguir, foram usados para a aprovação do mesmo com a empresa.

Começo..

2007-06-13T07:34:00.000-07:00

Marcello Garutti, 24 anos, Designer formado pela Universidade Mackenzie, ilustrador, porque nasci assim, e animador.

Neste Blog será postado o TCC da minha pós graduação em 3D, com modelagem, animação e render. Pretendo encerrá-lo até novembro.

O objetivo desse trabalho é concluir o curso com um filme direcionado ao mercado onde atuo, a propaganda.